Самые старые сохранившиеся образцы живописи относятся к временам Древнего Египта и были обнаружены на фрагментах керамики., льняная ткань и на стенах могил с 4-го тысячелетия до нашей эры.. Изображенные сцены изображали пейзаж Нила и были богаты изображениями животных., особенно птицы и рыбы, между которыми появился силуэт мужчины.
С самого начала живопись выполняла как вспомогательные функции, так и сама по себе была искусством. – статуи были расписаны, облегчение, колонны и сцены на стенах храмовых построек, а также домашние интерьеры, но в основном украшенные были скромнее. Поверхность, на котором должна была быть сделана картина, покрытый тонким слоем разглаженного известкового раствора, на котором затем был нарисован эскиз изображенной сцены красной линией. Контуры обозначены сильным, черная линия, и полученные поля были заполнены цветом.
Египетские художники писали минеральными красками – были использованы следующие цвета: угольно-черный, белизна с лаймом, желтый и красный с охрой, синий с лазуритом и зеленый с малахитом. В качестве связующего использовался раствор гуммиарабика, смешанный с яичным белком и небольшим количеством воды. (эта краска называлась темперой). В восемнадцатой династии пчелиный воск начали использовать в качестве связующего вещества.. Для росписи использовались кисти из толченого тростника., кисти из соединенных тростников использовались для заполнения больших поверхностей, травы и волокна пальмовых листьев.
Старый штат
Канон был установлен во времена Древнего царства., согласно которому художник пытался замкнуть фигуру в 18 ряды равных сеток, добавив один ряд для волос. Голова и шея занимали два ряда решеток., туловище до пояса – четыре, от собаки до пояса – шесть, от колен до ступней – шесть. Сидящая фигура изображена на 15 ряды. Кроме того, искусство характеризовалось отсутствием перспективы и характерным способом представления фигуры человека.: глава, руки и ноги показаны в профиль, глаз и руки прямо вперед, туловище скручено. Правитель всегда был величайшей фигурой на картине и, как боги и другие сановники, изображался красивым и молодым человеком., идеально построенный. Менее важные чиновники и простые люди были представлены более естественно, потому что артисты в основном хотели показать свою деятельность.
В Старом государстве в живописи доминировали жанровые сцены., в котором основная тема произведения сопровождалась богатым изображением природы.. Однако мы не найдем облаков на небе или изображения заходящего солнца на фресках., для египетских верований эти взгляды были выражением разрушительных сил демонов., поэтому их не следует запечатлеть на снимке.. С другой стороны, часто встречались картины, изображающие фигуру умершего во время охоты., где убитые животные символизировали поверженных демонов.
Расцвет искусства
Во времена Поднебесной художник пытался передать эмоциональные состояния и настроения своих моделей., но только в Новом Царстве искусство достигло своего наивысшего расцвета. Затем была представлена новая боевая тема., в которых чаще всего были сцены войны, изображающие победы королей над врагами или охоту., но также показывая семейную жизнь и повседневную деятельность. Фараон изображался победителем врагов своей страны, он также защищал страну от стихии, конфликты и агрессия, спровоцированные демонами. Так, на картинах ему показали, как он побеждает, например.. дикий бык или лев – символы путаницы. Кроме того, стали изображать движущиеся фигуры., а благодаря тонкой линии контуры потеряли четкость. Формы стали менее неуклюжими, тела потеряли жесткость, а фигуры стали стройнее. Благодаря подбору полутонов и смешиванию красок появилось изобилие нарядов., парики и цвета.
Аменхотеп IV – время великих реформ
Во время правления Аменхотепа IV государство и искусство были реформированы.. Фараон рекомендовал показывать людей такими, какие они есть, со всеми его недостатками и недостатками, который дал начало стилю Амарен (от имени аль-Амарна, где была резиденция правителя). Семейная жизнь правителя стала частым предметом этого стиля., как например. король едет в колеснице со своей женой или принцесса ест еду. Тело фараона стало изображать реалистично и, несмотря на сохранение некоторых канонов (лицо в профиль, глаз спереди) силуэт показан в соответствии с реальностью. Среди известных картин этого периода - фреска с изображением дочерей Аменхотепа., где показаны тела дочерей с выделением их недостатков красоты, например, непропорционально стройные икры, мощные бедра, расслабление мышц или удлинение головы.
В последующие годы сцены были показаны на картинах., также в гробницах, становятся все более реальными и свободными, до падения Нового Царства. Тогда свобода, достигнутая в предыдущий период, растрачивается, возвращаясь к канонам. (например. к ритуальной окраске, для иллюстрации Книги Мертвых) в силе в начале живописи, где реализму живого мира нет места.