Egyptische schilderkunst

Najstarsze zachowane przykłady malarstwa pochodzą z czasów starożytnego Egiptu i znajdowały się na fragmentach ceramiki, płóciennej tkaniny oraz na ścianach grobów z IV tysiąclecia p.n.e. De afgebeelde scènes toonden het landschap van de Nijl en waren rijk aan afbeeldingen van dieren, vooral vogels en vissen, waartussen het silhouet van een man verscheen.

Od samego początku malarstwo pełniło zarówno funkcje pomocnicze jak i stanowiło sztukę samą w sobie – standbeelden werden geschilderd, opluchting, kolommen en scènes op de muren van tempelgebouwen, evenals huisinterieurs, lecz te przeważnie dekorowane były skromniej. Powierzchnię, waarop het schilderij gemaakt zou worden, pokrywano cienką warstwą wygładzonej zaprawy wapiennej, na którą następnie czerwoną linią nanoszony był szkic przedstawianej sceny. De contouren zijn gemarkeerd met een sterke, zwarte lijn, en de resulterende velden werden ingevuld met kleur.

Egyptische kunstenaars schilderden met minerale verf – de volgende kleuren zijn gebruikt: houtskool zwart, witheid met limoen, geel en rood met oker, blauw met lapis lazuli en groen met malachiet. Een Arabische gomoplossing gemengd met eiwit en een beetje water werd als bindmiddel gebruikt (deze verf heette tempera). In de achttiende dynastie begon bijenwas als bindmiddel te worden gebruikt. Voor het schilderen werden penselen van gemalen riet gebruikt, Er werden borstels van aaneengesloten riet gebruikt om grotere gebieden op te vullen, grassen en palmbladvezels.

Oude staat

Tijdens het Oude Rijk werd een canon opgericht, volgens welke de kunstenaar probeerde de figuur in de tekening v 18 rijen van gelijke roosters, door een rij voor het haar toe te voegen. Hoofd en nek bezetten twee rijen roosters, romp tot aan de taille – vier, van hond tot riem – zes, van knie tot teen – zes. De zittende figuur wordt getoond in 15 rijen. Daarnaast kenmerkte de kunst zich door een gebrek aan perspectief en een karakteristieke manier om de menselijke figuur te presenteren: hoofd, armen en benen worden in profiel getoond, oog en armen recht vooruit, en de romp is gedraaid. Władca był zawsze postacią największą na malowidle i podobnie jak bogowie oraz inni dostojnicy był przedstawiany jako człowiek piękny i młody, perfect gebouwd. Mniej znaczący urzędnicy i zwykli ludzie przedstawiani byli już bardziej naturalnie, gdyż artystom zależało głównie na pokazaniu wykonywanych przez nich czynności.

In de oude staat domineerden genretaferelen in de schilderkunst, w których głównemu tematowi dzieła towarzyszyło bogate odwzorowanie przyrody. Nie znajdziemy jednak na freskach chmur na niebie lub wizerunku zachodzącego słońca, want deze opvattingen waren, voor Egyptische geloofsovertuigingen, een uitdrukking van de ontwrichtende krachten van demonen, daarom mogen ze niet in een afbeelding worden vastgelegd. Aan de andere kant waren er regelmatig schilderijen met de figuur van de overledene tijdens een jacht, gdzie uśmiercone zwierzęta symbolizowały pokonane demony.

De bloei van kunst

In het tijdperk van het Middenrijk probeerde de kunstenaar de emotionele toestanden en stemmingen van zijn modellen over te brengen, ale dopiero w Nowym Państwie sztuka osiągnęła swój największy rozkwit. Wprowadzono wówczas nową tematykę batalistyczna, w której najczęściej pojawiały się sceny wojenne przedstawiające triumfy królów nad wrogami czy polowania, ale także ukazujące życie rodzinne i zajęcia dnia codziennego. Faraon przedstawiany był jako pogromca wrogów swojego państwa, chronił także kraj przed żywiołami, konfliktami i agresją wyzwalaną przez demony. Dus op de schilderijen werd hem getoond hoe hij wint, b.v.. dzikiego byka lub lwa – verwarring symbolen. Bovendien begonnen bewegende figuren te worden geportretteerd, en dankzij het gebruik van een fijne lijn hebben de contouren hun scherpte verloren. Vormen zijn minder onhandig geworden, ciała straciły sztywność a sylwetki stały się smuklejsze. Przez dobór półtonów i mieszanie farb pojawiło się także bogactwo strojów, peruk i kolorów.

Amenhotep IV – een tijd van grote hervormingen

Tijdens het bewind van Amenhotep IV werden de staat en de kunst hervormd. Farao raadde aan mensen te laten zien zoals ze zijn, met al zijn nadelen en gebreken, waaruit de Amarenstijl is voortgekomen (van de naam al Amarna, waar was de residentie van de heerser). Het gezinsleven van de heerser werd een veel voorkomend onderwerp van deze stijl, zoals, bijvoorbeeld. een koning die met zijn vrouw op een wagen rijdt of een prinses die een maaltijd eet. Ciało faraona zaczęło być przedstawiane z realizmem i, ondanks het behoud van enkele kanonnen (gezicht in profiel, oog van voren) sylwetka pokazywana jest zgodnie z rzeczywistością. Do znanych malowideł z tego okresu należy fresk przedstawiający córki Amenhotepa, waar de lichamen van de dochters worden getoond met hun tekortkomingen in schoonheid benadrukt, zoals onevenredig slanke kuiten, krachtige dijen, zwiotczenie mięśni czy wydłużenie głowy.

In de daaropvolgende jaren werden scènes op de schilderijen getoond, ook in de graven, worden steeds reëler en vrijer, tot de val van het nieuwe koninkrijk. Dan wordt de vrijheid die in de vorige periode is verworven verkwist door terug te keren naar de kanonnen (bijv.. naar de rituele kleuring, ter illustratie van het Boek van de Doden) van kracht aan het begin van het schilderen, gdzie nie ma miejsca dla realizmu świata żywych.